Морис Эммануэль (2 мая 1862 — 14 декабря 1938) был французским композитором классической музыки, родившимся в Бар-сюр-Об, небольшом городке в регионе Шампань-Арденны на северо-востоке Франции. Именно там он впервые услышал печатный станок своего деда, который, по словам его внучки Анны Эйхнер-Эммануэль, дал ему первое чувство ритма.

Выросший в Дижоне, Морис Эммануэль стал хористом в соборе Булон после того, как его семья переехала в этот город в 1869 году. По словам его внучки, он был подвержен влиянию духовых оркестров на улицах Булона и «песен виноградарей, которые оставили ему в памяти мелодии, столь отличные от всей той классической музыки, которую он изучал в музыкальной академии». Сначала он переехал в Париж и поступил в Парижскую консерваторию, где его учителем композиции был Лео Делиб. Однако резкое неодобрение Делиба его ранних модальных композиций (Сонаты для виолончели, Op. 2, Сонатины № 1, Op. 4 и № 2, Op. 5) привело к конфликту между ними, и впоследствии он стал учиться у Эрнеста Гирауда в той же консерватории. В консерватории он познакомился с Клодом Дебюсси, который также был там студентом. Кроме того, он посещал занятия у Сезара Франка, о котором в 1930 году он написал небольшую книгу (Сезар Франк: Критическое исследование).

Эммануэль вел заметную академическую карьеру. В 1895 году он написал трактат о музыке Древней Греции и был назначен профессором истории музыки в консерватории в 1909 году. Среди его студентов были Оливье Мессиан и Анри Дютиё. Интересы Эмманюэля включали народные песни, восточную музыку и экзотические моды — его использование этих мод в различных произведениях шокировало Делиба, который наложил вето на его участие в конкурсе Prix de Rome. Другие назначения включали пост регента хора в церкви Сент-Клотиль с 1904 по 1907 год, где ему помогал Эмиль Поиллот во время службы органиста Шарля Турнемира.

Композиции Эмманюэля, редко исполняемые сегодня даже во Франции, включают оперы по произведениям Эсхила (Прометей закованный и Саламин), а также симфонии и струнные квартеты. Вероятно, наиболее часто исполняемыми из его произведений сейчас являются шесть сонатин для сольного фортепиано, которые (как и многие другие его сочинения) демонстрируют его эклектичные академические интересы. Первая сонатина черпает вдохновение из музыки Бургундии, вторая включает пение птиц, третья использует бургундскую народную мелодию в своем финале, а четвертая имеет подзаголовок en divers modes hindous (в различных индийских режимах).