Пауль Враницкий (Paul Wranitzky) родился в Нойрейше (ныне Новая Рижа) в Моравии 30 декабря 1756 года и скончался в Вене 29 сентября 1808 года. В 20 лет Пауль, как и многие другие композиторы из Богемии того времени, переехал в Вену в поисках возможностей в австрийской имперской столице. Его имя сразу было германизировано до Вранитцкого, Вранизкого, Вранитцки и других вариантов, и до недавнего времени он был известен потомкам, насколько его знали вообще, именно под первой написанием.

Враницкий сыграл заметную роль в музыкальной жизни Вены; с 1790 года он исполнял обязанности дирижера сразу двух королевских театральных оркестров. Он находился в дружеских отношениях и пользовался большим уважением у Моцарта, Гайдна и Бетховена; последние двое предпочитали его как дирижера своих новых произведений. Враницкий был, как и многие его современники, плодовитым композитором. Его творческое наследие включает десять опер, пятьдесят одну симфонию, по крайней мере 56 струнных квартетов (некоторые источники указывают число до 73), а также значительное количество другой оркестровой и камерной музыки. Его опера «Оберон» — сказочный король, созданная в 1789 году, была популярной в этом жанре и вдохновила Шиканедера написать «Волшебную флейту»; в середине 1790-х годов Гёте безуспешно стремился сотрудничать с Вранитцким над продолжением оперы Моцарта.

Струнные квартеты Вранického обычно считаются его наиболее важными и долговечными произведениями. Хотя некоторые ученые полагают, что он учился у Гайдна, доказательства этого отсутствуют. Но нет сомнений в том, что он изучал и его квартеты повлияли на его творчество. Как и Гайдн, квартетное творчество Вранического прошло через множество стадий развития, начиная с доклассического периода и эволюционируя к завершенной сонатной форме поздней венской классики. Большинство квартетов Вранического написаны в три части; многие из них обладают качествами парисского кватур концертанта, с виртуозным письмом для всех четырех инструментов. В этих произведениях он исследовал становящийся романтический стиль с (по тем временам) смелыми гармоническими прогрессиями, театральными жестами и виртуозным исполнением. Основываясь на десяти квартетах Вранического, музыковед и исследователь Райха Рон Драммонд пишет: «Я могу с полной уверенностью утверждать, что достижения Вранического как композитора струнных квартетов превышают таковые Моцарта. Чтобы это утверждение не было неправильно понято, позвольте уточнить: дело в том, что объем работы Вранического превосходит объем работ Моцарта, и качество произведений каждого из композиторов (в зрелом возрасте) так прекрасно, что Враницкий побеждает численным превосходством».

Пишущий о камерной музыке Вранického в конце 19 века, знаменитый французский критик и музыковед Фетис вспоминал: «Музыка Вранитцкого была в моде, когда она была новой благодаря его естественным мелодиям и блестящему стилю… Я вспоминаю, что в молодости его произведения очень хорошо сопоставлялись с произведениями Гайдна. Их прежнее забвение сегодня вызывает у меня удивление».